□尚可

社会的发展、知识结构的更新、艺术语境的转换，使中国画实现了对已有传统的跨越，尤其是在国际化的视野下，艺术信息传播的便捷，使美术家有着广泛的参照资源，极大拓展了中国画的技术手段和绘画观念。作为活跃于当下画坛的画家，高正从本科到研究生接受了系统的美术专业教育，其在不断汲取传统绘画精髓的同时，善于迎受来自中、西不同的视觉表达经验，丰富着自己的知识储备，创作了许多优秀的作品。

对于画家而言，多样性的生活体验或丰富的客观感受，以及不同的观察视角，可谓创作的前期基础，也是丰富表现题材、拓展绘画表现空间并产生有意味的绘画形式的重要方面。从高正的作品看，他创作的取材丰富，既有对农村生活的描绘，也有对现代城市青年生活的捕捉，还有对少数民族风情的表现，体现了高正不同的情感，以及他不局限于某一题材而着意于表现多姿多彩世界的创作态度。

解读高正近些年的作品，不难发现，他有着宽厚的画路。人物画的质量是他一直以来的创作探求，而他旁涉山水与花鸟画，其无论是以重彩而绘还是用水墨为之，皆各有其妙，并各呈其趣，反映了画家多方面的表现能力。当然，高正最突出的绘画表现乃工笔画，其勾线寓法度中见灵活，色彩淡雅而又呈现丰富，尽管其设色方法以平涂为主，然而通过色彩的搭配与色块间的相互变化，使画面在装饰性的美感中体现出多变的趣味。

高正的创作受到画坛越来越多的关注，他的作品近些年不断入选全国性的诸多展览，并多次获得不同奖项，这一方面反映了专家对其创作水平的普遍认可；另一方面也体现了他踏实精进的探索精神，虽然他在盐城画院及美术馆担任行政工作，但是他始终谨记自己作为画家的身份，不断提升自身的艺术修养，也常以新作品呈现于受众。艺无止境，高正正值年富力强，凌跨艺术新境界、实现绘画新成就当是指日可期的目标。

（尚可：中国国家画院交流合作部主任、研究员、博士后导师；南京艺术学院教授、博士生导师。）

【名师点评】

高正是近些年异军突起的青年中国画家，他的作品属于典型的学院派，先后毕业于西安美术学院和南京艺术学院。他的作品题材广泛，主要擅长人物画、花鸟画，作品多次入选全国性的展览并获奖。即将出版的《工·无界——高正作品集》集中表现了他近年来的代表作品，他笔下描绘的人物画不论是都市题材还是少数民族题材，都表达了深厚的生活情感和青春气息，有鲜明的时代特征，传达了生活之美。艺术创作源于艺术家对自身情感的仕会、提炼和升华，希望高正保持这种本真，不辍前行，不懈探索，未来可期。

吴长江 (中央美术学院教授 )