□苏新辉

对于有些老师的称呼，在我们班里学生之间仿佛形成了一种默契，我们从来不会严肃地称她们为柳老师、陈老师，而是叫姐，甜姐就是其中之一。这样的称呼，似乎冥冥之中也成了一种“亦师亦友”关系的印证。

甜姐在本系的本科专业里只开一门课：外国戏剧。原本还有一门许多人翘首以盼的选修课“欧美当代剧作选读”因故取消，成了本系学生共同的一大憾事。阴差阳错地，甜姐分担了半学期的“中国戏剧史”，与我们相处的时间又多了些。

甜姐的课，既自由又有趣。甜姐读过很多书，看过很多戏，译注也相当丰富，但从不引经据典，她习惯凭自己的直觉说话，很少说亚里士多德怎么说、雷曼怎么说。她更多的是引导我们去感受，去“在一个具体的历史语境中理解戏剧”。我记得她曾经给我们出过一个题：“想象你是某一个历史时期的观众，去看戏会有什么体验？”她会问得很细，你可能是一个什么身份的人？通过怎样的途径知道这个戏会上演？怎么买票？这个戏是怎么编排上演的？演员都是些什么人等等。她会通过这样的方式，引导我们思考当时城市中的剧场数量，剧场在城市中的位置和交通条件、结构、容量、舞台技术条件，投资者和管理者、演员的教育程度、职业化程度、性别构成、收入水平等等问题，“在一个具体的历史语境中，理解戏剧意味着什么。”对于戏剧这样一个高度依赖社会的媒介来说，“知人论世”是必修的课题。

甜姐讲课，讲得很沉浸，又带着点性格里透出来的天真俏皮。甜姐是无锡人，讲话自带江南人的温雅，但每每讲到有趣的地方，活泼的调子就起来了，眼睛笑得眯起来，把大家都带动了起来，那种投入的神态，仍让我印象深刻。

甜姐对于我们每个人的习作，总是诚恳又认真的。我的第一个电影剧本，是甜姐审阅的。我还记得当我看到她批改后的剧本时的那种心情，几乎是羞愧得无地自容。三万多字的剧本，甜姐把每一个小错误都标注出来，甚至是中英文标点符号的一个误用。她的评语写得也仔细，对于我某一小段对话的风格变化，她都敏锐地察觉到了。我从前是个粗枝大叶的人，对于文字也不甚认真，自己写过的剧本，甚至都没有仔细地检查一遍文辞句读（当然也有一部分羞于再看的原因），甜姐的批改给了我极大的震撼，自此收敛了些粗心。

对于本系的学生，尤其是女同学来说，甜姐的朋友圈可谓是很有吸引力。甜姐是极爱分享的，经常在朋友圈更新香水测评、零食测评等等，总能引得同学们一溜的“种草”和“催更”。甜姐创作能力极强，发表论文和剧评的速度让人拍马莫及，她总是擅于默默地“卷”自己，同时又让我们被“卷”到，良师如此，确实是让人“哭笑不得”。

甜姐讲课时所说的话，我几乎都忘了，还记得一句，“要学得开心，要和世界对话。”就以此自勉做结。